Attraverso il connubio tra lo stile siciliano, fonte di ispirazione per il brand e il cinema neorealista, la canottiera si è trasformata in un emblema di mascolinità, esprimendo forza e autenticità. È il 1990 l’anno in cui Dolce&Gabbana ha reso questo capo un elemento essenziale nella moda italiana e un simbolo di stile che si rinnova continuamente nel tempo.
“Abbiamo detto: Che uomo facciamo? Abbiamo preso tutta l’esperienza, quei dieci anni di esperienza che avevamo sulla donna, e l’abbiamo buttata sull’uomo, per cui se la donna aveva come simbolo il reggiseno, l’uomo doveva avere la canottiera”
– Stefano Gabbana
Domenico Dolce nel podcast “Molto Italiano” racconta l’origine di questa ispirazione “un capo semplice, modesto se vuoi. Tuttavia, era il simbolo dell’uomo del sud”. Ogni pezzo, nella storia del brand, è rappresentazione di un’ideale di bellezza e la canottiera rappresentava la pura mascolinità.
La canottiera ha svolto un ruolo significativo nel rivoluzionare la rappresentazione del corpo maschile sul grande schermo. Il film di Luchino Visconti, “Ossessione” (1943), con protagonista Massimo Girotti, è un esempio lampante di come la canottiera sia diventata un oggetto simbolo di erotismo, catturando i desideri degli spettatori. Girato nel 1942, durante gli ultimi anni del regime fascista, il film sfidò la censura e aprì la strada per celebrare il corpo maschile come oggetto di desiderio, sia nel cinema italiano che globale.
L’interpretazione dei personaggi di Marlon Brando in diversi film è leggendaria, ma le sue scelte di moda sono diventate iconiche. Uno dei suoi momenti di stile più eccezionali è stato l’adozione della canottiera bianca italiana. È diventato un elemento di stile con la sua svolta nel ruolo di Stanley Kowalski nell’adattamento cinematografico del 1951 del lavoro teatrale di Tennessee Williams, “Un tram che si chiama desiderio”. Il personaggio di Brando, Stanley Kowalski, irradiava un’aura di mascolinità robusta conferendo alla canottiera un aspetto più seducente. Indossava la canottiera bianca abbinata a pantaloni a vita alta, creando un distintivo look italo-americano che ha colpito il pubblico. Le scelte di moda di Brando hanno avuto un impatto significativo sulla cultura popolare. Una volta considerato un indumento intimo, la canottiera bianca è lentamente diventata un simbolo di sicurezza maschile e di freschezza senza sforzo. È diventata un elemento essenziale dell’abbigliamento casual, riflettendo l’atteggiamento ribelle e disinvolto di Brando.
Il potere della canottiera
Attraverso il connubio tra lo stile siciliano e il cinema italiano, la canottiera si è trasformata in un emblema della moda senza tempo. Rappresenta una fusione armoniosa tra vecchio e nuovo, tradizione e innovazione. Sono gli stessi stilisti a raccontare della loro attrazione per i contrasti, come il bianco e il nero, il lusso e la strada, il sacro e il profano, la creatività e la sartorialità.
Gli stilisti amano portare nelle loro creazioni ispirazioni che provengono da stili di vita opposti. L’uso della canottiera da parte di Dolce&Gabbana nelle collezioni non solo mostra l’abilità sartoriale, ma indica anche la profonda connessione con la cultura italiana. Questo capo, un tempo simbolo di rivoluzione nel cinema, ora racconta l’essenza e l’identità del brand.
Ritorno agli anni 90
La sfilata di moda “Re-Edition” PE23 ha presentato il design senza tempo di Dolce&Gabbana partendo dagli archivi: una collezione ri-editata che abbraccia il concetto di contemporaneo che proviene da un passato e che continua a emanare identità e individualità. Tra i capi riportati in auge torna l’iconica canottiera maschile, con l’etichetta Re-Edition che indica l’anno della sua creazione originale. Riportando in passerella i pezzi più iconici degli anni ’90, il brand continua a rimanere fedele alle sue radici italiane e al proprio DNA.
